7月4日下午，由现代装饰杂志社及中国（南安）水头国际石材博览会联合主办的“设计的声音”系列主题沙龙（深圳站）在PINKI品伊国际创意集团圆满落幕。深圳市长空设计事务所有限公司设计总监袁小炜作为活动嘉宾出席了本次活动。
主题阐释
隈研吾在新著《建筑的声音》中提到，“建筑不只是各种建材的堆砌，而是有灵魂、有生命的存在。它们用声音表达自己。”室内设计亦然，设计师糅合了自身对光的理解，对材质的体察，对空间观感的思考……将不凡的价值赋予了设计。2018年度，《现代装饰》联合水头石博会，以“设计的声音”作为沙龙活动的主旨，深入每座城，以声会友，亲耳聆听设计师们的真实设计想法，希冀引发更多的争鸣与思辨。
现代装饰“设计的声音”系列主题沙龙第三站来到现代装饰杂志社的根据地——设计之都深圳，并有幸邀请到了众多优秀的深圳设计精英前来分享设计心得。本次活动由现代装饰杂志社与中国（南安）水头国际石材博览会联合主办，在深圳PINKI品伊国际创意集团举办，特邀PINKI品伊创意设计艺术总监李莎莉为客座主持。长空设计事务所作为一家以创新提升空间价值，发掘专案内涵的专业设计公司与“设计的声音”深圳站进行了一场约会，相约设计之都，聆听设计之音。
活动现场
活动场地 PINKI品伊国际创意集团
特邀PINKI品伊创意设计艺术总监李莎莉担任客座主持
李莎莉老师带领大家参观PINKI品伊国际创意集团
长空设计总监发言（节选）
深圳市长空设计事务所有限公司设计总监 袁小炜
袁小炜：在整个空间，包括体验上，每一个项目一定要有自己这个项目的特色，有可能我们会为了达到这个项目的特点，会去做很多减法，就像我们前两年做了一个项目，在惠州，好多身边的朋友去了那里之后回来跟我说，去到你那边，感觉都很简单，很自然。去了之后一定会记得项目中的几个点，比如一进大堂而不是马上对着接待中心，而是先看到一棵树，有禅意的感觉，到了整个空间中所有的材料都是很天然的，包括一些石材的运用，我们用的都是一些灰色系的石材。其实我们不想用很花哨的手法去处理，只是以材质的天然状态跟整个环境去做一个最简单的呈现。在那里你会感觉很自然、很舒适，你可以听得到窗外的一些蛙声，如果你推开窗，外面就是稻田。我们希望一个项目本身最大的特点是想传达什么、表达什么，让入住的客人能够带给他们一个什么样的记忆点。所以我是希望能够坚持初心，做到能够让不同的人有不同的感受。
其他嘉宾精彩发言（节选）
尚邦创意事务所创始人&设计总监 潘旭强
潘旭强：有时候做一个好作品是有很多条件存在的，我经常出去看到一些酒店和场所，有人会说这个设计不行，而我经常会说不是别人设计不行，而是有很多硬性条件，甲方、施工队、管理团队，几者沟通之间可能有问题。说回来创新的一些东西，去年我去杭州住的柏悦酒店，我听酒店管理员说设计师做这个中式之前，他是经过感受再概括，再用新的元素表达东方及中国的历史元素，这种创新比我们口头说的创作要强很多。所以我觉得我们不要一味地去谈创意，你的设计基础如果还没有达到很稳妥的做法，等于说还没吃饱，不要说谈什么吃西餐中餐。 把基础学透，再去运用创新的东西，我觉得比什么都要强。
PINKI品伊创意设计艺术总监 李莎莉
李莎莉：真正的美是很直观的，它可能无声，大美无言。我们现在想追回的设计不是太多表象形式上的设计，而是真正关注到人、土地和生命、功能这件事情的设计。新东方的新应该是把东方视野打开，跟国际上的一些事情接轨，有东方的视野在里面，跟全球各地的元素和思考结合。如果说一定要有一个参考的依据，我还是想说是自然，自然不是大山大水才是自然，人的喜怒哀乐也是自然的一部分，重要的是我们作为设计师，以及看的人怎么去理解。我们接下来可以慢慢地从零开始，真正做回一点不是纯粹为了谋生和利益的设计，做回一点从自己的成长经历，旅游和生活为出发点的设计。
深圳市东方营造设计有限公司设计总监 李海虹
李海虹：我对中国传统文化比较喜欢，我个人有一个癖好，收集一些老东西，对中国文化比较感兴趣，也希望一年里能偶尔碰到一两个自己比较喜欢的设计发挥一把，因为两条腿走路，就得一边做点商业项目，一边做点有情怀的项目。东方营造这个品牌我其实一直想着，像刚才莎莉讲的要不要有一种情怀，要不要有一种使命，就如最早的时候我写了一句话：东方营造最终的目标是恢复国人的文化自信。这和莎莉讲的是异曲同工的。中国是一个很优秀的传统文化国家，而且它有几千年的文明史，这里面有很多的元素可以被我们所用，我觉得是取之不尽用之不竭的，何不让它发光发热并且输送到其他国家去呢？这是我最早做设计的一个原因，而且坚持到现在。后来你会发现你专注于做这件事的时候，其实找你的人可能会更多，这是我的一些体会。
深圳市辛视装饰设计有限公司设计总监 辛军
辛军：非常认同大家所说的自然的、质朴的东西，但更自然、更具有亲切质感的东西，不一定是东方的东西或者欧美的东西，也可能是把它更自然化的一些方式，当然这与空间也有关，比如我们做SPA或者度假村，其实这个就是在用材料表达一种语言，包括用竹子这样的自然材料来表达它的一些东西。 我们自己的办公室也有用一些植物，与自然结合起来，就是为了营造一个舒适的空间，出发点就是希望能够呆得住，在那里会很轻松，可以让人心静下来想很多事情，因为我们每天面对的人真的太多了。我们也总得做一些自己喜欢的东西，我们现在的状态，有一些是想做的，也有一些商业上的项目，不管是商业还是自己喜欢的，慢慢地会走出一条更清晰的路。
深圳市中成国际建筑装饰工程有限公司设计院院长 / 深圳市凤起潮鸣生活美学实业有限公司董事长/ 知见书院创始人
吴極
吴極：这几年发生了很大的变化，我们的社会在发展，整个场景在升级，内容在升级，业态也在不断地升级，其实我们现在做设计是超越了设计的思想，在设计整体空间的同时，又提出了对我们职业化之外和背后高素质的心理学，所以我觉得设计师已经超越了过去那个时代固有的标签，可能变成一个美学家，设计甚至变成一个心理学、实践和理论的结合。关于创新，我想到一个关键词，其实是传统的问题，我们几千年的历史离不开这两个字——传承，设计师抓这个关键词很重要。我会跟小孩子讲中国的唐诗宋词，这是社会文明的体验，设计师其实在这个社会生产力和生产资料关系当中体现的是一种美学，背后是一种创造力的体现，小孩子的创造力有时候让我很惊讶，这个创造力背后其实是想象力的关系，这个想象力背后是中国传统文化当中的核心要点，就是独立思考和自我交流的方式。我一直强调一城一故事，洛阳有它的文脉，武汉也有它的文化，不可复制的东西其实是地域性，对历史的理解不一样，才造成每个人想象力和创造力的束缚。传承中国传统文化不是守旧，它是在骨子里面做的当代化的表达，这是我个人的理解。
深圳市梵艺设计有限公司设计总监 施伟立
施伟立：我是为设计师做的设计空间，所有这些空间都是与石头有关，但石头是各式各类的石头，翡翠、珠宝，这些艺术家、设计师对于我们空间是有一些要求的，很多艺术家的作品是在创新引领这个市场更往前一步。我有一个客户，作品跨越度非常大，这个月是这样的创新，下个月是那样的创新，但是引领整个市场在往前，整个市场跟着他跑，他打破传统的一些艺术的方式，保留这个石头最美的一面来展示给别人。我们在考虑展示这个作品空间的时候，肯定要考虑很多，而不是比他的作品抢眼，如果整个空间的呈现效果抢过其作品，那么这个空间肯定是失败的。各位艺术大家做的这些东西，我们有一个困惑，怎么压低把它呈现出来，就是这样一个问题。
深圳市大叻空间艺术设计有限公司设计总监 许志强
许志强：我觉得创新应该是针对不同的客户、不同的人来做的，而且要实现创新，我认为有两个方面，一个是我们自身有适当的创新，另外是客户有一个接受度。在他那个接受度范围内做适当的创新，我们看一个很丑的创新，如果你拿设计师的眼光来看，感觉这个一定入不了法眼，但是如果客户只能接受80年代的产品，我们可以在他要求的80年代基础上做到90年代或者95年代的东西。我是希望所有人能一起努力，我们有一个口号，设计让生活更美好，如果在他之前的基础上再适当地往上提一提，力所能及地做努力就更好了。
深圳市雅度空间装饰设计工程有限公司创始人&创意总监 陈昆明
陈昆明：作为设计师，大家都有情怀，肯定希望做一些有创意、无拘无束的设计，这都是我们去追求一种美好的状态。但是毋庸置疑，永远都会有甲方，有我们的客户，多多少少都会给我们设定一些所谓的要求，所以这里面看我们自己用什么样的心态，用什么样的表达方式、沟通方式跟客户平衡的问题。说到这个设计的创新，对真正有追求的设计师来说，每一个作品其实应该都是在创新，因为你不可能去做一模一样的东西，而且我们是跟着这个时代潮流，跟着你的阅历、你自己的生活体验而成长。我们经常说一句话，设计源于生活而高于生活，我们都是在自己积累的这些生活体验中形成经验。说到设计创新的问题，我觉得每一个作品应该都是在创新，只要你是有追求的。创新不一定是要天马行空，而是在原有的基础上一步一步地发生变化。
深圳盒子创意空间设计有限公司设计总监 盒子
盒子：我们做很小一部分客户，主要做私宅，后来也是往私宅这一块去研发，我们的出发点就是两个字，关爱。我们从微观的部分去延伸设计，我个人内心其实还是比较传统的，可能生于中原地区的人群会有一些情节，包括对家的理解。举个很直白的例子来讲，我们就可能跟自己的小女儿、小儿子一块排排坐看蚂蚁爬行的状态一样，我们从人与人之间、人与空间、空间与空间之间的关系去做私宅。更多的时候，我们会比较深入地去挖掘私宅之间父母与儿子、儿子与奶奶爷爷之间这种微妙的关系，有些客户会比较亲睐，觉得我们做的有家的意识，有的客户也会理解不了。我们也会接触很多方方面面的东西，包括吴極老师说国学，包括李老师讲的人与自然的状态，我们也都在尝试，包括去学习。
中国（南安）水头国际石材博览会总干事 潘鹏章
潘鹏章：非常荣幸来到设计之都深圳和大家进行交流，水头是世界上最大的石材集中生产基地，它实现了买前和卖前格局，我们从40多个国家买进石头卖给100多个国家。立足于这个产业基础，打造了一年一度的石博会，石博会目前的规模达到了10万多平的展示面积，每年参观人数达到15万人次。我们之前一直跟设计师之间谈的标准或者沟通的语言，可能设计有设计的理解，石材有石材的理解，之间存在一些误差，所以这次与《现代装饰》联合与设计界进行交流，聆听设计师们的想法和语言，用设计师们的需求和习惯来助推整个水头石材行业的提升，这是我们参与这个活动的主要目的。同时也欢迎在座各位在今年11月8号至11号参加石博会。
活动合影
活动最后，主持人向联合主办单位及参会设计师表达了诚挚的感谢，并邀请各位设计师共进晚宴，活动至此圆满落幕。长空设计事务所期待下一次与“设计的声音”美好的相遇！
